变成了淮海中路，贝当路变成了衡山路，亚德路变成了旅顺路，还有人民的脸上洋溢着的欣喜。

李明归国华侨的身份获得了欢迎，他决定在内地开办工厂，支援祖国的建设。

深耕内地十年，有一天养母从北美打来电话，说自己垂垂老矣了，想见他最后一面。

李明在电话中潸然泪下，立即动身返回美国。

病床前，养母摸着李明中年人的面容不停地呢喃着我的孩子，随即溘然长逝。

在镜头里再次出现的张漫玉，已经不需要任何化妆和特效技术。

这一年是1960年，李明和张漫玉都40岁了。

张漫玉温柔地慰藉着李明空虚的心灵，两个12岁就认识的昔日恋人自然而然地结合在了一起。

儿时的情愫和长久的牵挂，经历世事沧桑后的成熟和契合。

当然也包括同为40岁的两人，在外貌条件上的高度匹配。

张漫玉从1岁到40岁，李明从80岁到40岁。

男女主角在人生的旅途中相向而行，两个寂寞的灵魂在人生的“中点”相遇、相知、相恋、相爱。

没有年少时的干柴烈火，但胜在成熟灵魂的爱意绵绵。

两人开始同居，他们不结婚、不买家具、不循规蹈矩，过着没有羁绊的浪漫生活。

直至两人的女儿出生。

镜头切换，继续回到电影开头的第三视角画面，张漫玉的女儿李琳呆愣地看着病重的母亲。

“所以，李明就是我的父亲？”

“对，他是你的父亲。”

李琳痛哭出声，不停地拿手指抚过这本生父留下的笔记，想要跨越时空去触摸那个可亲的灵魂。

“那他为什么离开我？”

病床上的张漫玉苦笑：“你越长越大，他也越来越年轻，更是越来越害怕。”

“我们那时候都快要到50岁了，他的面容越发地年轻，但身体却逐渐老化。”

“你父亲担心再过几年，我就要同时照顾你们两个人，于是给我们留下了一大笔钱，一个人离开了。”

电影画面切换，是面容年轻的李明和张漫玉歇斯底里的争吵。

争吵以两人一个沉默的拥抱作为终结的注脚，李明离开了。

他让张漫玉找一个同龄同频的男人再组成家庭，好好把女儿抚养长大。

这里的电影剧情遵循了原著。

电影镜头的柔光感更甚，仿佛历史的长河，无声地掠过观众的心间。

深沉和厚重，这是所有人对第三幕的观感。

1978年，年逾60岁的李明再一次回到国内，此前他在内地的产业在事件中被没收。

李明想起了年轻时遇到的张松文，想到了无数为了这片土地抛头颅洒热血的仁人志士，于是借着改开的政策继续投身祖国的建设，把国外的工厂开设到内地。

1988年，李明已经无法再掩饰自己逆龄生长的秘密，因为生父此前作为洋人买办的身份和立场错误，他把国内产业全部捐赠给了国家，只身返回了美国。

一天，养老院的新负责人找到了70岁的张漫玉。

“女士，有一个孩子在养老院无人认领，他衣服口袋里的纸条上，写着你的名字和地址。”

已经年迈的张漫玉猛得想起了什么，跟着她回到了养老院。

一个不到10岁的孩子坐在钢琴前，笨拙地弹奏着《致爱丽丝》。

张漫玉步履蹒跚地走到钢琴前看着“返老还童”的李明，声泪俱下地抚摸着他稚嫩的脸颊。

李明得了阿尔兹海默症，忘记了一切，但没有忘记自己12岁第一次相见时，恋人教他弹的这首曲子。

电影最后，一个极富冲击力的画面呈现在观众面前：

柔光镜头下，年迈的张漫玉怀中抱着婴儿状态的李明，形成了强烈的对比和反差！

张漫玉经过了岁月的洗礼，满脸皱纹；

而李明已经回到了生命最初始的状态，皮肤娇嫩；

柔光给两人笼罩了一层淡淡的光晕，塑造出一种神圣和凄美的画面感。

李明的生命走向了终结，但在镜头中，他和张漫玉的爱情凝固成为了永恒。

影片结束，字幕走完。

不同于《异域》结束时瞬间的全场大爆，此刻的影厅里静默无声。

除了隐隐的抽泣，再听不到一丝一毫的杂音。

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(本章完)